Original de anciano chino, por Raúl Moreno

Raúl Moreno es seguramente uno de los últimos bombazos del cómic nacional. Publicó a finales de 2012 su primer trabajo "Solo. Crónicas Salvajes" y sorprendió a propios y extraños. Demostró un gran talento y una fuerte personalidad a los lápices, algo de suma importancia en el mundillo. Ahora ominiky ediciones saca a la venta su primer Art Book. En sus páginas vemos el gusto de Raúl por el Steampunk y la cultura oriental. Su estilo tiene una rara mezcla de barroquismo y modernismo que hacen de sus dibujos auténticas obras de arte. Además el Sketchbook llega con dos formatos a elegir. Uno que incluye una lámina limitada firmada por el autor y otro que además incluye un original suyo en tamaño 148x210. Como veis, yo, amante como soy de los originales, he optado por esta última opción. El otro día me llegó el Art Book e incluía este fantástico dibujo de Raúl. La verdad es que da gusto mirarlo y remirarlo. Está muy cuidado. Es una delicia. Me ha encantado. Me trae a la memoria aquella película de Kurt Russell de los años ochenta "Golpe en la pequeña China". Estoy feliz con mi suerte.

Sketch de Javi, por Nadar

Sin duda, en la librería Joker están teniendo una temporada muy ocupada. El fin de semana pasado se celebró otra presentación más. La de la primera novela gráfica de Nadar. Tras este nombre está Pep Domingo. Un autor que el año pasado obtuvo la beca de AlhóndigaKomik gracias a este proyecto. De la mano de la editorial Astiberri se ha hecho una gran realidad. Y es que el cómic tiene un tamaño, que no precio, importante. 394 páginas. Una vez más, no pude acudir al evento, dado que suelen pillarme en días de trabajo. Así que dejé un ejemplar encargado. El otro día recogí mi copia junto al de "La Ciudad de Ys" y en su interior encontré este sketch del protagonista de la historia, Javi. Por cierto, el dibujo tiene un tamaño considerable, igual que la obra podríamos decir. Desde estas líneas auguramos un estupendo futuro a Nadar.

Sketch de Dahut, por Raquel Alzate

Hace dos semanas se celebró en la librería Joker de Bilbao la presentación del segundo volumen de "La Ciudad de Ys", de Rodolphe y Raquel Alzate. Desafortunadamente, por cuestiones laborales, no pude asistir a la misma. Con todo, me reservaron la novela gráfica para que la artista barakaldesa me la firmara en su casa. Ayer acudí a recoger mi cómic y me encontré en su interior este fantástico sketch de Raquel. Se trata de Dahut, la hija de Gradlon. La verdad es que me ha hecho mucha ilusión. En el primer tomo me dibujó a Gradlon y ahora en este tengo a su hija. Por cierto, que el dibujo es magnífico. Me ha encantado.

Original de Superman Batman Secret Files, por Ivan Reis

De nuevo, navegando por ebay me encontré con esta página. Su precio era bastante reducido para tratarse de un original de Ivan Reis. Este artista es uno de los más importantes ahora mismo en DC. Su trabajo en Aquaman es magnífico. Cuanto me gustaría tener una de esas páginas. Como de momento no puede ser, opté por adquirir esta otra. Además los gastos de envío, para venir de Canadá, no eran demasiado altos. Todo es verdad que el vendedor me pidió un pequeño reembolso al descubrir que le salían algo más caros de lo que esperaba. No hay que alarmarse, tan solo hablaba de dos euros más. El precio seguía siendo enormemente tentador. Es cierto que no aparecen ni Superman ni Batman pero en ella vemos al villano más destacado del universo del Hombre de Acero, Lex Luthor. Además he satisfecho así mis ansias de tener algo de Ivan Reis.

Original de Guy Gardner Warrior, por Mitch Byrd

El mes pasado se vendieron en ebay varios originales de Guy Davis a un precio magnífico. Lamentablemente me pilló sin pasta y no pude ganarlos. Por esa razón, estos días he andado mirando en la página de subastas ofertas de este autor. Lamentablemente a estas alturas los chollos han desaparecido. En su lugar me aparecían estas otras de Guy Gardner Warrior. La razón es que la mayoría de ellas están dibujadas o entintadas por un autor apellidado Davis. Por supuesto no Alan Davis. La cuestión es que me puse a mirarlas un poco más a fondo y encontré esta página interesante. En general, todas están bastante baratas y en la que veis aparece Guy Gardner recibiendo estopa a manos de Major Force, un villano ligado al Capitán Atom que me gusta bastante. No es que sea la joya de la corona pero creo que en calidad-precio no salía mal parada. Además la página venía de Gran Bretaña con lo cual no tenía peligro de sobrecargos y los gastos de envío eran bastante económicos. Después de ganarla y pagar al vendedor me di cuenta de que este tenía numerosos votos negativos. Y lo que es peor, la mayoría eran del último mes. Afortunadamente a mí me ha llegado todo fenomenal. Ha tardado poco tiempo y la página está en perfectas condiciones. Incluso tiene el sello DC que la acredita como auténtica. Puedo respirar tranquilo.

Sketch card de Spence, por Jason Copland

Parece que tras el parón veraniego llegan un buen número de encargos realizados antes de las Vacaciones. Se me amontona el trabajo. "Kill all Monsters!" es otro proyecto sacado adelante mediante la financiación colectiva. Tiene un aire total a la película "Pacific Rim". Monstruos gigantescos destrozando grandes capitales y mastodónticos robots defendiendo la Humanidad. Mi aportación me daba derecho a recibir una tarjeta con sketch del dibujante del comic, Jason Copland. El libro viene también dedicado por el guionista, Michael May, que incluso se ha animado a hacer un garabato de un monstruo. Lo curioso del caso es que el paquete me ha llegado abierto. Afortunadamente el cartero de mi pueblo es superlegal y no faltaba nada. Yo ya me temía lo peor. Además cuando el paquete no entra en el buzón me suele llamar para que baje a recogerlo; aunque no sea certificado. Desde aquí mi agradecimiento a la gran labor que hace este cartero. Muchas gracias por tu profesionalidad.

Pin up de Marta Hardy, por Carol Lay

Carol Lay es una autora que generalmente publica sus tiras en la prensa norteamericana. En concreto, colabora con el LA Weekly y el The NY Press entre otros. También dibuja los comics de los Simpsons. Sin embargo, hace unos días inició una campaña de crowdfunding con su obra Murderville. Lo cierto es que me gustó bastante el estilo de esta ilustradora y decidí colaborar en la financiación. Ayer me llegó el tebeo y el sketch. Le pedí una Marta Hardy, la villana del comic. A lo que la autora contestó que era una estupenda elección. La verdad es que el dibujo me ha gustado mucho. Carol Lay tiene un trazo limpio y preciso que me encanta.

Sketch de Trazo de Tiza, por Miguelanxo Prado

El pasado Jueves se celebró en la Alhóndiga de Bilbao un encuentro con Miguelanxo Prado. Fue de lo más entretenido. Estaba enfocado en su último trabajo "Ardalén". El artista demostró a los asistentes que es bastante perfeccionista cuidando hasta el último detalle los espacios por los que se mueven los personajes. Para ello no duda en dibujar planos aéreos del pueblito en el que se desarrolla la historia para que todo esté en su sitio en cada viñeta. También realiza planos de los espacios interiores. Todo para que no se produzcan defectos de raccord dentro de una página. Un hombre por tanto meticuloso. Sin duda, se nota en sus comics que estudió arquitectura. Tras la charla, dado que cerraban la Biblioteca, Miguelanxo bajó a un bar para dedicar allí sus comics a los presentes. Por circunstancias imprevistas que no desvelaré aquí yo terminé en primera fila durante el encuentro con lo que terminé también el primero de la cola, esta se había formado ya en las instalaciones públicas. Aunque en este caso no había nada que temer, todo el que quiso se llevó un sketch a casa. Como yo ya tenía firmado mi ejemplar de "Ardalén" le llevé la última edición de "Trazo de tiza", otra de sus obras más conocidas. En su primera página Miguelanxo dibujó un sketch muy, muy bonito.

Pin up de chica, por Pedro Pérez.

El mes pasado se puso a la venta un Artbook firmado por Pedro Pérez. Yo a este artista no le conocía de nada pero me bastó ver su portada para saber que su estilo, tipo cartoon, me gustaba. Tiene una extensa carrera en animación y ha realizado también algún que otro cómic. La editorial además daba la oportunidad de adquirirlo en una edición de lujo que incluye un original del ilustrador. Yo me decanté, por supuesto, por esta opción. A los pocos días me llegó este dibujo junto al Artbook. Un trabajo excelente de Pedro.

Sketch de Colin, por Becky Cloonan

Becky Cloonan ha vuelto a autoeditar uno de sus cómics. En este caso, se trata del titulado Demeter. El anterior fue The Mire y con él ganó un Premio Eisner en esa categoría. De nuevo, daba la opción de comprarlo incluyendo un sketch. El otro día me llegó a casa y el dibujo, aunque parecido al de The Mire, atesora una gran calidad. Siendo ella una artista de primerísimo nivel poco hay que objetar. Un buen dibujo por unos pocos euros. Todos salimos ganando.

Sketch de Jack Staff, por Paul Grist

Si recordais os comenté que aquella mañana fue muy tranquila. Tanto que, en un momento dado, me percaté de que Paul Grist estaba dibujando en una terraza más solo que la una. Me acerqué donde él y le recordé que el otro día ya me había dibujado un mudman y le pregunté si era mucho abusar pedirle ahora un Jack Staff. El hombre superamable me dijo que no había ningún problema y comenzó a abocetar el dibujo. Sin embargo, llegó en ese instante alguien de la organización porque tenían que acudir a la recepción del Ayuntamiento. Yo le dije que fuera tranquilo que yo seguiría por allí por la tarde y que ya me terminaría el dibujo. En ese momento era poco más que un boceto. La tarde fue intensa pero por allí no aparecía Paul Grist. En cualquier caso, yo me daba por satisfecho con todos los logros conseguidos. Cuando bajaba de la zona de firmas, con intención de coger el coche y despedirme de Aviles apareció Paul Grist. Me lo encontré prácticamente de frente. Él me reconoció y me dijo que ahora me terminaba el sketch. Llegamos de nuevo juntos a la Casa de Cultura. Se sentó y terminó este sketch. Yo no daba crédito de la suerte que había tenido. Sin duda, ha sido un año de Avilés difícilmente mejorable. Tan solo me ha quedado la espinita de no haber conseguido nada de Lee Bermejo. Otro año será.

Sketch Marthe Richer, por Pierre Alary

Cuando Enrique Vegas me terminó su dibujo de Kill Bill, la cola de Pierre Alary estaba bastante reducida así que me sitúe en ella. En un momento dado, el artista preguntó cuanta gente quedaba en la cola y decidió llegar en aquella sesión de firmas hasta el chico que yo tenía detrás. Francamente, tenía la sensación de que no iba a conseguirlo. Dado que ya tenía el dibujo asegurado, me acerqué un segundo al kiosko de comics y adquirí su último trabajo que parecía muy interesante, Silas Corey. Es un comic ambientado en Francia en plena primera guerra mundial. En la portada aparece una mujer vestida a la moda de la época. Dado que aquellos peinados y formas de vestir le gustan mucho a mi mujer opté por pasar del protagonista y pedirle el personaje femenino. Cuando contemplé como dedicaba esos comics me llevé un pequeño chasco. La primera hoja, la que suele ser blanca para que puedan dibujar sobre ella los artistas, en este caso era negra. En la mayoría de las ocasiones no hay mayor problema porque los autores llevan consigo rotuladores especiales de color blanco pero Pierre no contaba con ellos así que dibujaba en la página siguiente que cuenta con un dibujo difuminado en la que se puede ver la silueta de Silas Corey. Vamos que sobre esa silueta te dibujaba otro Silas Corey. En definitiva, una pequeña chapuza. Por esa razón, cuando llegó mi turno le pregunté si era posible que me firmara el cómic y me hiciera el dibujo dedicado en un bloc. Él no puso pega alguna. Tampoco al personaje que le solicité. Además, como se puede comprobar en el dibujo, a los sketchs que realizaba sobre fondo blanco les aplicaba algo de color lo que les da un valor añadido. Sin duda, darle la hoja limpia fue una decisión muy acertada.

Sketch de Kill Bill, por Enrique V. Vegas

Una vez recogido el encargo de David López me fijé que en la zona de firmas estaba Enrique Vegas junto a Pierre Alary. Tenía en ese momento una cola bastante reducida así que me coloqué allí. Francamente cuando subía pensaba que ya no tendría ninguna oportunidad de llevarme otra dedicatoria. Estaba equivocado. En apenas unos minutos llegó mi turno y solicité a Enrique un sketch de Kill Bill. Todavía recuerdo la Kill Bill que le dibujó a un compañero de trabajo el día que estuve con el artista en su estudio. Me quedé con muchas ganas de que fuera mía. Por eso, cuando me situé en su cola tenía muy claro lo que quería. Enrique cogió sus lápices y comenzó a dibujar y el resultado final está a la vista. absolutamente genial.

Commission de Mockingbird, por David López

Si recordais me apunté a una lista de commissions de David López. Me tocaba a última hora de mi segundo día en Avilés y en los anteriores posts ya os estoy relatando el tercero. Todo tiene una razón de ser. Aquella segunda jornada a David López se le echó la hora encima. Sobre todo, por una llamativa reportera a la que concedió una entrevista algo más larga de lo que esperaba. Y lo de llamativa lo digo en el sentido de que se hacía notar allí por donde iba. La cuestión es que ya estaba anocheciendo y todavía no había terminado el encargo anterior al mío. Una fantástica Domino. Una vez finalizado, yo le dije que si quería continuar mañana que no había problema que yo estaría por allí. Él me contestó que aunque se había hecho de noche iba a comenzar mi commission en ese momento. Yo le pedí una Mística y la idea le gustó bastante; pero luego se lo repensó un poco y me dijo que prefería que en unas condiciones como las que tenía en Avilés prefería dibujar un personaje con el que se sintiera más seguro. En ese caso, no lo dudé un segundo, una mockingbird. Su versión en The New Avengers es, sin duda, una de las mejores Pájaro Burlón que he visto en toda mi vida. La elección le pareció bien. Tan solo me preguntó si la quería con abrigo o sin abrigo y, sin darme tiempo a contestar, comenzó el dibujo diciendo que ya le había venido una idea. Era de noche, pasadas las nueve así que solo tuvo tiempo de realizar el dibujo a lápiz. Durante el tiempo que estuvo trabajando estuvimos charlando un poquito de todo. Fue otro rato la mar de agradable. Cuando le llamaron para ir a cenar me dijo que me lo traería mañana completado. Así llegamos al día siguiente por la tarde. Una vez conseguido el sketch de Bruno Redondo me levanté de la terraza y me dirigí a la zona cercana a la Casa de Cultura. De pronto, me di cuenta que delante de mí iba caminando precisamente David López. Nada más llegar a la zona de firmas me acerqué a él y me dio el dibujo terminado. Una obra maestra. Francamente no tenía duda en que el trabajo de David iba a ser así.

Sketch de Sinestro, por Bruno Redondo

Ya por la tarde Bruno Redondo regresó a la zona de terrazas y volvió a sentarse a nuestro lado. En esta ocasión, llegaba con un dibujo a medio terminar de la Bestia. Con ese dibujo pagaba las juergas de la noche pasada. Mientras lo completaba formamos una pequeña lista. Yo estaba situado de fábula. El segundo. El problema es que Bruno dio prioridad a las commissions, algo lógico, y llegaron varias. Cada una le llevaba unos tres cuartos de hora. Delante de mis ojos vi como dibujaba a Green Arrow o Canario Negro. El resultado en ambos casos fue magnífico. Por fin, llegó mi turno. Le pedí un Siniestro. Un Sinestro me corrigió él. Y es que, es cierto, el villano de Green Lantern se llama así en realidad por más que nos empeñemos en añadirle la "i". La verdad es que compartir todo ese día con Bruno fue un regalo impagable. Me resultó uno de los artistas más naturales y cercanos que haya visto jamás en unas Jornadas como estas. Y eso que el día anterior me había dado una sensación distinta. A veces las primeras impresiones no son correctas, afortunadamente.

Original de Injustice Gods among us, por Bruno Redondo

Y así llegamos al cuarto día de las Jornadas del Comic de Avilés. El tercero y último para mí. De nuevo la mañana se presentó tranquila. Otra vez relajada charla en las terrazas de la villa. Por lo que sabíamos los invitados habían estado de juerga esa noche hasta altas horas de la madrugada así que poco podíamos esperar. Pasadas las doce del mediodía apareció por allí el artista Bruno Redondo, actual dibujante de la serie digital DC Injustice gods among us. Lo curioso del caso es que se sentó en nuestro grupo, como uno más. Algo poco habitual en nuestro caso. Allí desayunó tranquilamente charlando de todo tipo de cuestiones. Sin duda no era el momento de pedir nada así que nos dedicamos a disfrutar simplemente del momento. Lo que sí traía es una amplia carpeta de originales. Le pedí que me los acercara y me puse a mirarlos. Nada más llegar a este me detuve. Me enamoré de esta página y eso que no estaba seguro de quién era su personaje principal. Lo compré sin darle más vueltas. Eso sí le pregunté a Bruno si se trataba de Harley Quinn, suponía que sí. Y él me lo confirmó. Me comentó que a él también le gustaba mucho esa página por el aire de cine negro que tiene y además porque pertenece a una historia, dijo, muy interesante. Al ser un original concebido para el mercado digital su composición es muy limitada dado que en ese mercado las páginas se dividen en dos para facilitar su lectura a través de dispositivos móviles. Una limitación que, como es lógico, no agrada demasiado a los artistas. Bruno me comentó que él trata que en el original no se perciban los obligados cortes del formato digital. Procura hacer una composición que dé la sensación que estamos ante una página de grapa normal. Lo cierto es que lo consigue. El original es espectacular. Uno no puede evitar mirarlo y remirarlo. Una gran adquisición.

Sketch de El Buitre, por Giuseppe Camuncoli

Cuando bajé al hall de la Sala de Cultura me dí cuenta de que ya se estaba formando una cola para Giuseppe Camuncoli. Él todavía estaba dando una charla en el Salón de Actos. Una vez terminada salió y le abordó el primero de la cola. El hombre se sentó allí mismo y comenzó a dibujar. Realizó unos sketches rápidos pero fantásticos. La verdad es que daba gusto verle dibujar. Una y otra vez le pedían villanos de Spiderman sobre los que comentó que le encantaban. En su opinión, son incluso mejores que los de Batman. Visto lo visto me decidí por pedirle uno que todavía no hubiera dibujado en aquella sesión. A mi cabeza vino rápidamente el nombre de El buitre. Y el resultado de esa improvisada decisión es este que veis. Un buitre terrorífico absolutamente fabuloso. Muchas gracias, Giuseppe.

Original de The New Avengers Reunion, por David López

Aquel día y el siguiente David López los iba a dedicar exclusivamente a las commissions. Yo ya me había apuntado en la lista la jornada anterior y mi turno llegaría a última hora de ese primer día de encargos. Así que solo me quedaba aguardar pacientemente. Sin embargo, en esta ocasión, David trajo consigo un portaláminas repleto de originales. Inmediatamente me acerqué para verlos. Había decenas de ellos y la mayoría de gran calidad. Su precio además era asumible. Así que me puse a mirarlas con intención de llevarme una a mi casa. Serían las once de la mañana pasadas. Tras echar un ojo me decidí por esta. La saqué de la carpeta y le dije que se la compraba. Me contestó que no. Que la volviera a colocar en su sitio, que primero las tenía que ver no sé quién por si la quería él. Me quedé un poco a cuadros pero hice lo que me dijo. Tocaba aguardar a que bajara el mismísimo Dios y diera su permiso a David. Por la tarde, ya fui preparado con una carpeta grande para llevarme mi original. Si no era este sería otro que por algo el portafolios de David estaba lleno de buenas páginas. Mientras Steve Pugh e Iban Coello me completaban sus páginas y, antes de recoger mi Psylocke (Se me ha colado en el post anterior) David dibujaba sus commissions con mimo. Como es lógico, cada una de ellas, le llevaba su tiempo. Una vez quedé liberado de Coello me acerqué a él y le pregunté si ya podía comprar la página. Él me dijo que sí y me puse a buscar la que había escogido. Afortunadamente seguía allí y eso que ya muchos de los demás originales ya tenían sobre ellos una pegatina con el nombre de su comprador. Tuve suerte dado que dudo mucho que David se acordara de mí a la hora de reservármela. Creo que la elección fue muy acertada.

Commission de Psilocke, por Vicente Cifuentes

Como quedé tan satisfecho con el dibujo de la Tormenta punk de Vicente Cifuentes, aquel día antes de la hora de comer le pregunté como andaba de commissions. Él me contestó que estaba bien y que podía pedirle lo que quisiera. Inmediatamente le contesté que una Psylocke. Él me dijo que por la tarde me la traería. Así que mientras Steve Pugh e Iban Coello me dedicaban sus dibujos yo andaba todo nervioso oteando el horizonte buscando a Vicente Cifuentes. Cuando le vi llegar me tranquilicé. Se metió a la Sala de Cultura a escuchar una charla. Yo no pude acercarme a él porque en ese momento andaba en una de las colas. Una vez conseguí los dos sketches bajé y me lo encontré. Nada más verme buscó en su carpeta y me sacó esta estupenda Psylocke junto a una tarjeta conmemorativa del Salón del Comic de Lille. Varios autores traían estas tarjetas, por lo visto sobraron unas cuantas. La verdad es que es un dibujo fantástico aunque creo que no se lo demostré en exceso a Vicente. Estaba demasiado nervioso.

Sketch de Bullseye, por Iban Coello

Si hay alguien que derrochó amabilidad y simpatía durante todas las Jornadas de comic de Avilés, sin duda, ese es Iban Coello. Dibujante de colecciones como Batman Beyond o Superboy, se mostró en todo momento cercano a los aficionados. Como ya comenté en un anterior post, nada más llegar a Avilés lo primero que hizo fue escribir una lista para las dedicatorias. Por eso anduve en todo momento bastante despreocupado de Iban. Tan solo me acercaba a su mesa de vez en cuando para ver a qué altura estaba. Llegó mi turno justo cuando Steve Pugh terminaba de dibujarme la Fénix Oscura. Me acerqué a Iban y le pedí un Bullseye. Tras mirar una referencia, puesto que no recordaba bien la máscara, se puso a dibujar. Según avanzaba el dibujo era evidente que algo no iba demasiado bien. Le estaba quedando un Bullseye de fotografía del DNI. Él mismo me comentó que le había salido un Bullseye metrosexual. Yo le dije que le había pillado en un día bueno. Da la sensación de que se está acordando de su madre o de los platos de pasta de su abuela. Por supuesto, todo esto lo digo en broma. El propio Iban reconocía su insatisfacción con el dibujo en la dedicatoria. Con ese "Súbelo al Facebook" me explicó que quería decir que le había quedado como una foto de perfil de la red social. De todos modos, no os engañéis. Durante todas las Jornadas Iban completó sketches y alguna commission fabulosos y es normal que caiga alguno menos bueno. Uno de esos me tocó a mí, no es más que eso. En cualquier caso, me quedo con los comentarios y el buen rollo general que hubo con Iban. Un artista de los pies a la cabeza.

Sketch de Fénix Oscura, por Steve Pugh

Se me olvidó comentar ayer que mientras aguardaba la salida de Paul Grist apareció por el hall de la Casa de Cultura David López. Comenzó apuntar lista de commissions. Los dos días siguientes los iba a dedicar a estas. Dado que no había otra opción, os recuerdo que solo me quedaban en Avilés esos dos días, me apunté; aunque creo que lo hubiera hecho de cualquier modo. Sus precios eran muy razonables. Mi cita con él sería el día siguiente por la noche. Amaneció y ya temprano nos acercamos a una terraza de Avilés. Allí estuvimos departiendo con amigos sobre toda clase de temas, la mayoría relacionados con el mundillo. Fue una mañana muy agradable y tranquila en la que apenas hubo movimiento de ningún tipo, algo que confieso me incomodaba algo. En cualquier caso, la disfruté igual. Tras comer subimos a la zona de arriba, la situada junto a la Casa de Cultura. Por allí ya estaba aguardando un gran número de aficionados y decidimos esperar como ellos. De pronto, apareció Steve Pugh. Me pilló bastante mal y terminé situado lejos del inicio de la cola. La tarde no comenzaba demasiado bien. Steve empezó a dedicar dibujos. Confesó que hacía mucho tiempo que no realizaba sketches y que estaba desentrenado. Sin embargo, dejó a todos los allí presentes maravillados. Cada dibujo que salía de su lápiz era mejor que el anterior y estaban muy trabajados. Todo el mundo estaba alucinando. Mientras aguardaba en la cola apareció por allí Lee Bermejo, yo diría que la gran estrella del Salón en función de las colas que lograba generar. Todo el mundo se situó en la misma y como yo estaba esperando mi turno para Pugh tuve que renunciar a ella. De hecho era consciente que lo más probable es que volviera a casa sin un dibujo de Bermejo, y así fue ya os lo adelanto. Mientras, Steve seguía con lo suyo. Cada sketch le llevaba cerca de quince minutos. Por fin me tocó a mí. Le pedí una Fénix, sin especificar más, y él comenzó a dibujar. Fue un gusto poder contemplar como la completaba. Según iba avanzando el dibujo me percaté que había escogido una Fénix Oscura, lo cual me parecía estupendo. El resultado a la vista está. Steve además de un gran autor es una persona espléndida.

Sketch de Mudman, por Paul Grist

Por segunda vez, bajé al Salón de Actos de la Casa de Cultura. Escuché allí parte de la charla del para mí más importante autor que ha visitado este año Avilés, Paul Grist. Una opinión que analizadas las colas no parece la general de los allí presentes. La cuestión es que una vez terminó la charla aguardé en el hall unos segundos por si alguien paraba allí al autor. Y eso es precisamente lo que ocurrió varios jóvenes le abordaron y le pidieron dedicatorias, por lo visto le conocían de otras convenciones de cómics. El artista hiperamable durante toda la semana no lo dudó un instante y se sentó allí mismo a dibujar. No me lo podía creer. Estaba solo a dos personas de lograr mi ansiado objetivo. Un sketch de Mudman. Antes dibujó dos de Kane. En unos pocos minutos me regaló esta sencilla pieza que veis. El primer día en Avilés había sido magnífico, de hecho había logrado un sketch del autor que yo consideraba más importante, y todavía me quedaban dos jornadas más.

Sketch de Tormenta Punk, por Vicente Cifuentes

Sin duda, este es el sketch que más me gusta de este año. Lo conseguí prácticamente de casualidad de un autor que hasta entonces no conocía. Os cuento como. Una vez logrado el sketch de Groucho de Ventura bajé a la casa de cultura. Allí se estaba celebrando una charla con David López, uno de los más destacados autores del panorama nacional. Ese era mi siguiente objetivo. Una vez terminado el acto todo el mundo salió siguiendo a una persona. Inmediatamente entendí que iba a dedicar sketches en la zona de arriba y me sumé al grupo. Rápidamente se formó la cola. No había quedado mal situado. Solo había un pequeño problema, quien se sentó a dedicar no era David. Luego supe que se trataba de Vicente Cifuentes, un joven dibujante que ha entintado varias colecciones de Marvel y DC. Ahora mismo está presentando una colección propia en España titulada Legendary. Como estaba muy bien situado decidí quedarme allí. La pega fue que a los quince minutos llegó David López y solo dejó que se formara una fila de ocho para su sesión de firmas. Ocho afortunados que se llevarían un dibujo gratis suyo. Yo, evidentemente, tuve que renunciar a ser uno de ellos. Y la verdad es que no me arrepiento. La primera persona de la cola encargó a Cifuentes que le coloreara un dibujo de Wonder Woman del mismísimo John Romita padre. A Vicente le pesó la responsabilidad pero finalmente aceptó el encargo. Fue todo un espectáculo contemplar en directo como daba color a una obra maestra con acuarela. Tras tres o cuatro sketches llegó mi turno. Le pedí una Tormenta punk. Rápidamente cogió su lápiz y comenzó a dibujar. Luego llegó el turno de las acuarelas. Al ser un dibujo gratuito está menos trabajado que otros que realizó. Sin embargo, el resultado fue magnífico. Uno de mis mejores sketches. Había acertado quedándome en esa cola. Y de paso he conocido a un autor muy majo.

Sketch de Groucho, por Enrique Ventura

Este sketch tiene su pequeña historia. Tras conseguir el dibujo de la mujer de Solo de mano de Óscar Martín me acerqué a la mesa de Enrique Ventura. Acababa de terminar un sketch de Groucho y se lo estaba firmando a una chica. Yo me puse tras ella. No había ya nadie en la cola. Una vez concluida la dedicatoria comenzó a guardar sus rotuladores. Justo en el momento en que yo le pasaba mi cuaderno. Al verme se sorprendió. Algo lógico, yo también me quedé cortado al ver que terminaba. Inmediatamente se disculpó y me dijo que no me había visto y que pensaba que el anterior sketch era el último. Yo le contesté bromeando que es que llevaba el disfraz de hombre invisible. Le hizo gracia mi comentario y me dibujó un Groucho disfrazándose de hombre invisible. Sin duda, muy amable Ventura.

Sketch de Lyra, por Óscar Martín

Como ya adelanté en mi anterior post, este año he regresado a las Jornadas del Comic de Avilés. Llegué el segundo día y parece que no me perdí mucho. Según me contaron, la jornada inaugural no fue demasiado provechosa en cuanto a firmas y dibujos para prácticamente nadie. Respecto a otros años, una de las primeras cosas que llamaba inevitablemente la atención es la desaparición de la carpa que habitualmente se colocaba junto a la casa de cultura. Esto quiere decir que cada vez que se acercaban los autores a realizar firmas había que colocarles mesas y sillas y, sobre todo, rezar para que no se pusiera a llover. El primer día de hecho cayeron algunas gotas y tuvieron que continuar firmando en otra parte. Pero tal y como comentaba yo llegué el segundo día. La mañana también transcurrió muy tranquila. De nuevo pocas firmas y dedicatorias. Yo llegué a Avilés por la tarde y me encontré un ambiente muy semejante. La gente tomando cañas y vinos en una terraza cercana al Ayuntamiento. El bar situado junto a la casa de cultura, centro neurálgico de otros años, también había cerrado (cuantos cambios...). El primero en acercarse por allí fue el autor Iban Coello, uno de sus últimos trabajos es Superboy. Lo primero que hizo es organizar una lista para los dibujos y dedicatorias. Yo quedé bastante lejos de las primeras plazas pero no me preocupó en exceso dado que este año iba a pasar allí tres días. Desde la organización nos pidieron con mucha lógica que por las tardes tratáramos de estar en la zona junto a la casa de cultura para que se visualizara la necesidad de una carpa. Por supuesto, y como es normal, les hicimos caso. Una vez allí nos encontramos que ya estaban dedicando sketches Óscar Martín y Enrique Ventura. Y, lo que es mejor, no había grandes apreturas. Yo me coloqué en la fila de Óscar. Tengo todos sus tomos de Él, Solo y su sketchbook. Cuando llegó mi turno me preguntó qué quería que me dibujara. Dado que tengo ya unos cuantos sketches de Solo le pedí uno de su mujer, Lyra. Le sorprendió algo la petición pero no puso ninguna pega. La elección visto el resultado fue muy acertada. El dibujo es fabuloso.