Sketch de Gustavo y sus Leyendas, por Ana Morales

Tal y como adelanté en el post anterior, yo pensaba que para mi sketch tendría que elegir entre una de las dos artistas del libro. Sin embargo, no fue así. Mi copia de Gustavo y sus Leyendas llegó a casa firmado por todos sus autores. Incluido su guionista, por supuesto. El sketch de Ana Morales es este que os muestro. Dos estilos totalmente diferentes para este libro como se puede observar.

Sketch de Gustavo y sus Leyendas, por Carmen Cantero

Hace un tiempo salió un crowdfunding al que me apunté. Yo creo que es uno de los últimos a los que lo haré. Visto que tengo problemas graves de espacio y que mi economía también lo agradecerá. He decidido modificar mi modus operandi y comprar a distancia solo aquellos cómics en los que tenga un gran interés. Quiero dar vida a mi canal de YouTube y para ello necesito que los autores puedan dibujarme en los libros. También centraré mis compras en ilustraciones sueltas. Ocupan menos espacio que un cómic. Pero vamos al tema de hoy. Este Gustavo y sus Leyendas. Me animé a participar en este crowdfunding con una recompensa que incluía un sketch en el libro. O eso creía yo. Pensaba que tendría que elegir entre una de las dos dibujantes. Pero afortunadamente no fue así y ha llegado firmado por las dos. Tb por Rafael Jiménez, el guionista. El primer sketch que os muestro es el de Carmen Cantero. Muy dulce como podéis observar. Ahora toca leer el cómic a ver qué nos cuenta este Gustavo.

Sketch de El Extraño Caso del Doctor Jekyll y Mister Hyde, por Javier Olivares

No lo había contado todavía por aquí pero a estas alturas yo andaba con muletas. Resulta que llevaba arrastrando desde Meses atrás una importante lesión en la tibia derecha y los doctores al detectarla me recomendaron pasar varias semanas sin tocar el suelo con esa pierna. Por supuesto, tuve que coger una baja en el trabajo y lo único que hice durante ese tiempo, salvo estar en casa metido todo el día, fue acercarme a las sesiones de firmas que aparecieron en mi radar. Fundamentalmente, en la librería Joker de Bilbao donde fueron muy atentos conmigo y siempre me prepararon una silla para que pudiera sentarme mientras llegaba mi turno. Esto me permitió además acudir a todos los eventos sin problema. El primero fue el de Bruno Duhamel. Poco después este de Javier Olivares. El autor presentaba en Joker el libro El Enigma Pertierra. Dado que ese ya me lo firmó en otra ocasión, yo le llevé un ejemplar de El Extraño Caso del Doctor Jekyll y Mister Hyde. Fui el primero de la fila. Quizás por ello, Javier me dedicó algo más de tiempo que al resto y me dibujó este fantástico sketch. Una pasada. Me fui de allí con mis muletas y una gran sonrisa.

Sketch de El Viaje de Abel, por Bruno Duhamel

Sin duda, uno de los grandes eventos relacionados con el cómic que hemos tenido estos últimos Meses en el País Vasco fue la visita del autor francés Bruno Duhamel. Para la ocasión adquirí dos cómics. El Viaje de Abel y Jamás. Tras la interesante charla, llegó el esperado momento de las firmas. Rápidamente, descubrimos que el artista solo dibujaba en un cómic por cuestiones de tiempo. A cada persona le dedicaba su tiempo y había una importante cola. Lo veo estupendo. Llevarte un cómic firmado con su correspondiente sketch es un bonito regalo que debería  contentar a cualquiera. Tan solo tenía que elegir qué cómic deseaba que me firmara. El otro lo reservaría para otra ocasión. El elegido fue El Viaje de Abel, básicamente porque la guionista del mismo, Isabelle Sivan, es la mujer de Duhamel y también estaba allí con lo que podía llevármelo rubricado por ambos autores. Bruno me regaló este bonito sketch de un sonriente Abel. Una faceta que vemos poco en el cómic. Por cierto, leídos ambos cómics debo decir que están muy bien. Son una compra muy recomendable. Son historias que tocan la fibra emocional del lector.

Inktober The Factories, por Alex Vede

Bueno...Vamos a ver si vamos descubriendo poco a poco como me han ido estos últimos dos Meses y medio. Uno de los grandes acontecimientos que tenemos en estas fechas es el inktober. Inicialmente mi intención era comprar a lo sumo un par de estos dibujos; pero, avanzado el Mes, llegué a la conclusión de que podía estirar algo más mis límites y compré todos los que consideré muy interesantes. El que tenía claro que quería comprar era este de Alex Vede. Es uno de los autores habituales en mi colección. Este Año dedicó este evento a acercarnos una historia de astronautas. Todas sus ilustraciones son espectaculares. Por ello, es necesario ser rápido para adquirirlas. Se suelen vender en cuestión de minutos. Y eso a pesar de que tienen un precio respetable. Uno de esos precios que, en mi opinión, se alejan del espíritu de lo que es un inktober. Pero hay que tener en cuenta una cosa. Son dibujos realizados en A3 y de una calidad máxima. Ponerlos a cincuenta euros, por ejemplo, sería un auténtico chollazo. El inktober que yo conseguí es este titulado The Factories. Es superbonito. Esa nave cayendo y ese entorno industrial tan contaminado me encantan. Ni que decir tiene que el estilo suelto de dibujo de Alex es magnífico. Y el uso de las tramas que realiza es magistral. Como siempre, maraviloso.

Ilustración de La Gata de Barbanegra, por José Fonollosa

Terminado el relato del Salón del Cómic de Getxo, por fin, podemos avanzar. Descubrir los originales que me han llegado en estos últimos dos Meses y qué inktobers he comprado. También ha sido un tiempo en el que he tomado una importante decisión. Y en el que me ha pasado alguna que otra calamidad. Pero os iré contando. Comenzaremos con este dibujo de José Fonollosa. Grafito Editorial dio la posibilidad de hacer una precompra de La Gata de Barbanegra con alguna que otra recompensa. Entre ellas, se podía conseguir una ilustración de su autor sobre la temática del cómic. Me gustó la idea y adquirí esa promoción. Me ha llegado este fantástico dibujo del artista. Una pasada.

Ilustración de Feroz, por Alex Macho y Garluk

Una de las primeras cosas que hice al llegar al Salón del Cómic de Jaca, a finales de Agosto-principios de Septiembre, fue encargar a Alex Macho y su colorista, Garluk, una ilustración de Feroz. En principio, para ello, había comprado un ejemplar francés del libro. Pero resultó que en sus hojas no se les podía aplicar color con acuarelas. Solo usando Copic, algo que no convencía a Garluk. Así que desistí de la idea y cambié el soporte del encargo a una hoja suelta. Quedamos en que me la entregarían en Getxo. Si recordáis bien, Alex Macho tan solo estuvo por allí el Viernes. Tiempo suficiente para que habláramos del tema. Me comentó que él ya había entregado la ilustración ese mismo día al colorista y que este la terminaría a lo largo del fin de semana. Garluk se encargaría de dejármela en el puesto de Harriet el Domingo por la mañana. Aproveché el momento para dejar pagado el encargo. Llegado ese día, y una vez conseguidos todos los objetivos del Salón, me dirigí al stand pactado. Pregunté por el dibujo e inmediatamente el hijo de Gregorio Muro Harriet me lo pasó. El resultado, como podéis observar, es espectacular. Sin duda, todo un acierto. Y que el dibujo cuente con el color de Garluk hace que todavía brille más. Casi puedo sentir el frío y la tensión observándolo. Una gran adquisición para la colección. Muy contento con la compra.

Sketch de Los Increíbles Antiadolescentes, por David Rubín

Ya solo me quedaba esperar a la última sesión de firmas de David Rubín. Para esta ocasión llevaba un ejemplar del cómic ambientado en el universo Black Hammer, Los Increíbles Antiadolescentes. El autor dibuja unas páginas que hacen de hilo conductor de la historia. Me situé en la cola, ya no recuerdo en qué posición, y aguardé. Una vez llegó David Rubín me dedicó el libro con este bonito sketch de uno de los personajes del mismo. Esta vez no usó una página negra. De esta forma, le pudo aplicar un poco de color que hace aún más chulo el dibujo. Pero el Salón todavía no había concluido para mi. Me quedaba recoger la más importante pieza del mismo. Una relacionada con el certamen de Jaca. 

Sketch de El Arte de Volar, por Kim

Tras Paula Cheshire, me dirigí al stand de Norma Editorial en el que iba a estar en unos minutos Kim. Compré un ejemplar de El Arte de Volar. Un libro del que tanto había oído hablar pero que todavía no había leído (Ahora que lo he hecho puedo decir que merece tantos elogios) Me coloqué en la cola. Estaba el primero. Tras una corta espera apareció el artista. Parecía algo descolocado. Según entendí, él no era consciente de que tenía esa cita. Sea como fuere, se sentó en la silla y comenzó a firmar los libros. A mí me dibujó al protagonista del libro en un campo de trabajo falangista. Muy grande. 

Sketch de El Duelo, por Paula Cheshire

Y ya llegamos a la mañana del Domingo. El único objetivo principal que me quedaba por completar era el de hacerme con un tercer sketch de David Rubín. El resto del tiempo podía dedicarlo a investigar. Mi primera parada fue en el stand de Fandogamia. Allí imaginé que podría encontrar a Paula Cheshire que desde el Sábado andaba por el Salón del Cómic de Getxo. Tuve suerte y acerté. Compré un ejemplar de El Duelo, el emotivo cómic que habla de la muerte de la madre de la autora, y le pedí que me lo dedicara. Ella lo hizo con una gran sonrisa en el rostro. La mañana empezaba muy bien.

Sketch de Black Hammer, Visiones, por David Rubín

Para la hora en la que estábamos ya estaba prevista la segunda sesión de firmas de David Rubín, así que me acerqué para allá. Esperé pacientemente en la cola y el autor me regaló este rápido sketch en mi cómic de Black Hammer. El titulado Visiones. Para entonces ya se veía al artista algo cansado. Algo lógico si tenemos en cuenta que acababa de llegar a Getxo tras viajar desde Madrid y ya llevaba otra sesión previa contentando a los aficionados. 

Ilustración de Bajo el Cielo de Acero, por Joan Mundet

Tan solo me quedaba por conseguir para la tarde del Sábado una segunda firma de David Rubín. Para ello debería esperar a la siguiente sesión de firmas. Así que hice tiempo paseando entre los puestos del certamen junto a otro colega coleccionista. Cuando nos acerquemos a donde se encontraba Joan Mundet descubrimos que estaba realizando una ilustración de la protagonista del cómic Bajo el Cielo de Acero. El amigo con el que estaba se interesó por si estaba a la venta, a pesar de que todavía no estaba terminada. Joan Mundet le dijo que quizás sí. Que cuando la terminara volviera. También nos enseñó un par de dibujos más. Uno de ellos era de una paisaje creo que relacionado con el mismo trabajo. Como mínimo es de tipo Western. Ese me picó el gusanillo. Tras pasear un poco más, regresamos. Ya había terminado el dibujo y finalmente se lo vendió a mi acompañante. Yo le pregunté si estaba a la venta también el paisaje y me contestó afirmativamente. Se lo compré. La verdad es que estoy muy contento con esta ilustración. Es una de esas obras que hacen especial un encuentro de este tipo. Sin duda, este Salón del Cómic, para mí, fue el de Joan Mundet.

Sketch de Ether, La Desaparición de Vileta Campana, por David Rubín

Antes del Salón del Cómic de Getxo visité mi trastero en busca de los cómics que podía llevar para ser dedicados por los autores. No encontré muchos. Algunas grapas de Enrique Vegas y tres tomos de David Rubín. El más importante de todos, este número de Ether. De ahí que se lo llevara el primero a la sesión de firmas. El artista llegó al municipio vizcaíno por la tarde. Había muchas ganas de verle por allí. Me situé en la extensa cola. No me importaba no estar entre los primeros dado que es bastante rápido firmando. Además, para mi sorpresa, comentó que solo firmaría un cómic por persona para poder atender en condiciones a todo el mundo. Era la primera vez que le veía hacer algo así y me pareció estupendo. Además, tenía programadas varias sesiones de firmas, en concreto tres, con lo que no había mayor problema. Solo había que organizarse bien. David me dedicó este Ether con uno de esos sketches rápidos que realiza; pero que, a pesar de ello o gracias a ello, son enormemente potentes.

Sketch de Gigantes, por Miguel Valderrama

Había bastante expectación la tarde del Sábado por la llegada de los Hermanos Valderrama. En cuanto pude, me situé en la cola. A decir verdad, era el primero. Llegada la hora, aparecieron ambos hermanos. Primero le pasé el cómic al guionista de Gigantes, luego a su dibujante, Miguel. Este me regaló un sketch de un monstruo de los que aparecen en la historia. Un sketch que, por lo que he visto, es el que suele realizar en este tomo.

Sketch del Integral de Capablanca, por Joan Mundet

Joan Mundet se portó muy bien conmigo este Salón del Cómic. Por eso quería comprarle algo en su stand. El único cómic que no tenía y que estaba a la venta era el Looking for Nobody. Me dirigí allí para adquirirlo. Sin embargo, para mi sorpresa, se había agotado. La única opción que me quedaba era comprar el integral de Capablanca lo que iba a suponerme un mayor desembolso. No me importó. Decidí pagar el dinero y disfrutar de nuevo viendo al autor dibujar el sketch sobre sus páginas. Le comenté a Joan que ya tenía todos los Capablancas dedicados con sketch. Más que nada para que no me repitiera el dibujo. Él lo entendió a la perfección. Antes de comenzar estuvo ojeando el cómic para coger inspiración. De pronto, comenzó a usar sus herramientas hasta completar este maravilloso dibujo de un bandolero español. Al tratarse de un tomo gordo, volvió a usar su lápiz tricolor. Genial.

Sketch de Hanami, por Julia Cejas

Lo guay de los Salones del Cómic, como el de Getxo, es conocer a artistas que no tenías en tu radar. En mi caso, Julia Cejas. Coincidí con ella en la sesión oficial de firmas de Ana Miralles. Pero fue imposible acercarse a por una dedicatoria dado que el objetivo principal era demasiado importante. Ya por la tarde, tuve algún hueco que me permitió a curiosear en un stand en el que en ese momento estaba firmando la autora. Esa era la mía. Compré su cómic y me lo dedicó con mucha amabilidad y con una gran sonrisa en el rostro. Algo que se agradece un montón. El sketch que Julia realiza en los ejemplares de Hanami es un retrato sencillo de la persona que lo lleva con un paraguas. Yo mientras grababa estuve posando con el rostro de perfil. Fue divertido.

Sketch de La Reina Orquídea, por Borja González

Confieso que uno de mis objetivos principales en este Salón del Cómic de Getxo era el de conseguir la trilogía completa de Borja Gonzáles dedicada. Sin embargo, no lo pude completar. Os sitúo. Ya estamos en el Sábado por la tarde. Lo primero que hice fue ir al stand de Joker para hacerme con el segundo número de esta colección. El titulado Grito Nocturno. De hecho, este es el cómic con el que el autor ha ganado el Premio Nacional del Cómic de este Año. Sin embargo, para mi sorpresa me encontré con que llevaba días agotado. Algo, sin duda, consecuencia directa del galardón. Sí que tenía disponible el tercer número, El Pájaro y la Serpiente. Decidí dejarlo allí y decantarme por la última novedad del artista que en realidad es una reedición de su primer trabajo, La Reina Orquídea. Subí con mi cómic a la zona oficial de firmas. En unos minutos apareció el autor y comenzó la sesión. Yo era el segundo de la cola. Llegado mi turno me regaló este bonito sketch. Salí contento aunque un pelín frustrado dado que había fracasado en uno de mis principales fines del evento. Otro día será.

Ilustración de Djinn, por Ana Miralles

En este momento, yo daba por concluida la mañana del Sábado. Casi como despedida, me di una vuelta por los stands del Salón del Cómic de Getxo. En ese instante, Ana Miralles estaba firmando en uno de ellos; pero yo no tenía previsto conseguir nada más de ella así que me alejé un poco de los puestos. De pronto, un compañero coleccionista se acercó a mí bastante agitado. Me comentó que Ana estaba repartiendo los dibujos que había hecho en casa a quien lo prefiriera al sketch para recortar la cola que tenía. Eso era otra cosa. Rápidamente me dirigí hacia allí y compré un integral de Djinn. Confieso que no tenía ninguno e hice la compra tan rápido que ni miré cual cogía. Resulta que adquirí el último. El tercero. Delante de mí, la gente iba eligiendo el dibujo que decidía llevarse. Junto a mi estaba un amigo coleccionista admirador absoluto de la autora. Me susurró al oído que nadie se estaba llevando ninguno de los dos originales que él consideraba los mejores. Me dijo cuales eran. Delante de mí, voló uno de los dos. Pero quedaba el otro y llegaba mi turno. Le acerqué el tomo a Ana y me lo firmó. Yo cogí la ilustración que tenía en la mira. La autora me comentó que, en su opinión, me llevaba uno de los dos que más le gustaban a ella. Lo cual confirma que, con la ayuda de mi compañero, había escogido perfectamente. Debo decir que Djinn era un cómic que a priori no me apetecía mucho. Había oído hablar a la autora sobre él, bastante negativamente, y como que no me llamaba. Hace unos días lo leí y me ha gustado mucho. Me ha sorprendido. Es un cómic muy entretenido y gráficamente es absolutamente espectacular. Solo me da pena no tener el tomo firmado con un sketch. Pero a cambio me llevo este genial dibujo.