Pregunté en el stand de @ftercómic si no había más originales de Daniel Zarzuelo. El propio artista me dijo que sí. Que no le había dado tiempo a colocarlos. Sacó del suelo una caja llena de dibujos. Me puse a revisarlos. Yo iba buscando, en principio, uno de Jean Grey. Sin embargo, no estaba por allí. Algún afortunado lo tendrá en su colección. Así que busqué otra opción. Había varias buenas. Al final, me decanté por esta ilustración de los Sinister Six. Hubiera preferido que en ella apareciera la formación original con Sandman y Mysterio; pero Shocker y Green Goblin son estupendos suplentes. Otra cosa que hubiera modificado es el traje de Elektro. No me toquen el clásico, por favor. Por lo demás, el dibujo es excepcional. Me encanta.
Continuamos con mi personal relato de lo que fue el Salón Hispanofrancés de Cómic de Sabiñánigo. Un certamen, recordemos, prácticamente improvisado en mes y medio. Pero que ha conseguido mantener la dignidad. Consiguiendo más público que en la última edición de Jaca (la de la dana) y muy buenas ventas. De hecho, ya se ha anunciado que habrá salón el año que viene y que su primer invitado será Paco Roca. Ojalá se mantenga...365 días son muchos días y con un autor de tanto nivel...nunca hay nada asegurado. Conseguido mi segundo sketch me perdí de nuevo entre los puestos. Me dirigí al de @ftercómic en busca de Dani Zarzuelo. Allí estaba el autor; pero muy ocupado firmando cómics. En cualquier caso, me detuve para contemplar algunos de los originales que tenía colgados alrededor del stand. No eran muchos. Sin embargo, me llamó la atención una carpeta que había sobre la mesa. En su interior también había originales; pero de autores muy variados. Me puse a revisarla. La mayoría eran de artistas de la escuela de Ed Benes que, francamente, no me interesan mucho (al final picoteé uno aunque eso llegará más adelante) Entre todos ellos, destacaba esta ilustración totalmente distinta y con una gran personalidad. Reconocí a su autor inmediatamente. Ertito Montana, el creador de Abraxas o Tigre Callejero. Hace tiempo que me apetecía tener algo suyo en mi colección y, mira por donde, aquí tenía la oportunidad. Por supuesto, compré la ilustración. Sabiñánigo había conseguido sorprenderme.
Para poner las cosas aún más difíciles a este revivido Salón Hispanofrancés, se tuvo que celebrar algo más tarde de lo habitual coincidiendo además con uno de los eventos más importantes del sector, el de Avilés. Pese a todo, los fieles a Jaca regresamos, sin dudarlo, a Sabiñánigo. Yo lo que busco fundamentalmente es un certamen tranquilo. Sin codazos, guerras ni decepciones. Algo que vi en exceso en su día en el Salón de Avilés donde incluso se formaban listas de aficionados para que los dibujantes, durante el evento, realizaran sus sketches en ese orden. Y, por si no fuera poco, en estas se llegaba a meter a gente que ni tan siquiera estaba allí. Vamos...quienes manejaban el cotarro metían a sus amiguetes. Para mi eso fue la puntilla definitiva que me alejó totalmente de aquel Salón. No sé si se habrá conseguido eliminar ese cáncer. Lo cierto, es que ya relaciono Avilés con frustración y procuro evitarlo. Prefiero citas más relajadas como la de este Salón Hipanofrancés. A pesar de que tengo que renunciar a los grandes invitados internacionales, especialmente los americanos. Bueno...vayamos al cotarro. Andando entre los stands me di cuenta que en la mesa de las sesiones de firmas oficiales ya estaba sentado Manuel Granell. Todavía quedaba media hora para las seis de la tarde así que me acerqué a preguntarle si ya estaba listo para empezar. Él me contestó que sí. Yo le llevaba de casa el cómic ¡Cava y Calla! que cuenta la historia de Marcelo Usabiaga durante la guerra civil y el franquismo. El autor me lo dedicó, muy cordialmente, con este sketch del protagonista.
Cuántas cosas que contar. Tengo material para varios meses y todavía el Salón de Getxo por delante. Qué maravilla. Y qué alegría para el canal de YouTube (suscribiros, por favor, es gratis y me ayudáis a mantenerlo vivo). Que este último año no ha estado especialmente activo. La verdad que las cosas por Bilbao han andado bastante paradas. Es la sensación que he tenido este 2024. Pero este mes de Septiembre lo arregla todo. El pasado fin de semana, se ha celebrado en Sabiñánigo el último Salón Hispanofrancés de Cómic. El Ayuntamiento de Jaca, gobernado por Vox, le dio la espalda definitivamente; pero afortunadamente allí estaba el consistorio vecino de Sabiñánigo para acogerlo con los brazos abiertos. Salvándolo así de una estocada que, en principio parecía mortal. Parece increíble como la Asociación Aragonesa de Autores de Cómic ha conseguido recuperar en última instancia al Salón Hispanofrancés. En muy poco tiempo, han tenido que levantar un certamen que, con mucho esfuerzo, ha conseguido seguir respirando pese a las adversidades. Pasados los tres días del evento debo decir que he regresado a Bizkaia muy satisfecho con lo visto allí. Es verdad que los autores invitados no eran de los que atraen a masas; pero han conseguido sacar a flote una cita de cómic que no debía perderse por nada en el mundo. Y eso es una gran noticia. Muchas gracias, Sabiñánigo. Debo decir que he detectado estos días alegría en los rostros de quienes atendían los stands. El reto era mayúsculo pero se ha conseguido salir adelante y con la cabeza muy alta. Mis felicitaciones para todos. Lo de Jaca, organizando en Octubre otro evento alternativo con un cartel generado por inteligencia artificial, ya es de chiste. Van de mal en peor. Se ve que no entendieron nada. Bueno...vamos con el relato de lo sucedido en Sabiñánigo en esta última semana. Lo primero que hice nada más llegar al Salón, tras la inauguración oficial, fue acercarme al puesto de Harriet Ediciones. Allí adquirí el segundo número de Dragones de Frontera que, por cierto, se ponía a la venta por adelantado en esta cita. De hecho, Gregorio Muro Harriet, su guionista y editor, me aseguró que fuí el primer comprador oficial del cómic en todo el mundo. Algo que también lo certificó en su dedicatoria. A su dibujante, Pedro Camello, espero verlo en Getxo. La primera sesión de firmas se celebraba a las seis de la tarde así que tenía un rato para perderme entre los stands. Me acerqué al de Stéphane Bouillet, un habitual de Jaca (ahora Sabiñánigo) y autor del magnífico cartel del Salón de este Año. Le compré el primer número de su cómic La Folie des Lucioles, un trabajo que no está publicado en castellano. El artista me lo dedicó con este maravilloso sketch desplegable. Ocupa prácticamente tres páginas, seguramente es de los más grandes que tengo en mi colección. Maravilloso. Un gusto contemplar como se iba completando. Sin duda alguna, no podía empezar con mejor pie este Salón Hispanofrancés de Cómic.
Pueda parecer que esta compra fue consecuencia de la primera y que estaba claramente meditada; pero nada más lejos de la realidad. De los dibujos que puso a la venta Andi Watson casualmente me gustaron dos con temática vampírica. Confieso que los vampiros ni me van ni me vienen. Cosas que pasan. Sin embargo, reconozco que fijándome en las numerosas compras que he realizado al autor este último año (algo que se detendrá tras el bofetón de las aduanas, lamentablemente), la mayoría tienen un trasfondo tenebroso. Death, Bizarro, Vampirella, Buffy, Deadman, un Nazgul...Pura casualidad, como digo. Lo importante es que, en su día, este dibujo de Buffy me encantó y lo añadí a la cesta de la compra. Muy bien hecho. Es cierto, que junto al de Vampirella luce el doble de bien. Bravo por el destino.
Hace como Mes y medio, Andi Watson volvió a colgar algunas ilustraciones originales en su tienda virtual. La novedad, en esta ocasión, era que había algunas en pequeño formato, tipo trading card, con un precio de diez libras esterlinas más que asequibles. Me lancé a observarlas y me decanté por dos. La primera que muestro por aquí es esta Vampirella. Personaje que, curiosamente, repito con este autor. Resulta que hace unos días me llegó un maldito burofax a casa. Se trataba de las aduanas exigiéndome que enviara una serie de documentos. En caso de que no lo hiciera en cinco días, me advertían, destruirían la carta y lo que tuviera en su interior. Es la segunda vez que me pasaba algo así. Tras enviarles lo que pedían, me mandaron una propuesta de presupuesto. Me pedían que pagase más de 36 euros. Increíble. ¿Como es posible que un pedido que con gastos de envío incluidos me ha costado 28 euros tenga algo más de 36 de aduanas?...Cosas de este país de pandereta. Por supuesto, acepté. Qué remedio tenía...Por cierto, me daban también dos días para hacerlo. En caso contrario, ya sabéis...Total que un pedido de 20 libras esterlinas ha terminado costándome casi 70 euros. Como os imaginaréis la decepción ha sido infinita. En un tiempo, hasta que se me quita la cara de asombro y cabreo, no volveré a comprar nada por ahí fuera. Ah...como es habitual, el envío de Andi Watson incluía una tarjeta de agradecimiento con un sketch sencillo, en esta ocasión, de un personaje que no consigo reconocer.
Desde hace un tiempo, me aparecen en Tik Tok vídeos de artistas haciendo caricaturas a la gente. Por sus rasgos y los de los clientes, intuyo que puedan estar ubicados en Hawai o quizás en algún país oriental. La verdad es que me asombra la creatividad de estas personas. Ello despertó en mi algo que nunca antes había sentido. El interés porque alguien me hiciera una caricatura. Pues bien, resulta que en el periódico El Correo, el más leído en Bizkaia, apareció un artículo en el que se hablaba de Enrique Alzugaray. Un artista callejero uruguayo que los Veranos sale de Mallorca para pasar un par de Meses en Bilbao dedicándose a hacer miniaturas de todo el que lo desee. Su ubicación habitual, los alrededores del Museo Guggenheim. Normalmente la zona junto a la Ría. El Martes precisamente di un paseo por esa zona y me propuse encontrarlo. De pronto, lo descubrí. Ahí estaba. Era la primera vez que me fijaba en su existencia. Seguro que habré pasado junto a él cientos de veces y ni tan siquiera me percaté. Era mi oportunidad. Me acerqué le pedí una caricatura. Me pidió que me sentara y que mirara hacia un trípode que tenía colocado. En cinco minutos completó la caricatura. Debo decir que me reconozco en cada uno de los rasgos que aparecen en la misma. Me parece magnífica. Qué capacidad para fijarse en todos los detalles y exagerarlos hasta el límite. Me ha encantado. Y sale bien económico. Tan solo diez euros. Quince si es una pareja. No me arrepiento lo más mínimo. Confieso que a mi madre no le ha gustado nada; pero es que ella quiere ver a su hijo siempre guapo y eso no puede ser. Ja, ja, ja. Por contra a mi mujer le encanta. Le pasa como a mí. Me reconoce en el dibujo a la perfección. Muy grande, Enrique.
El otro día fui a la Librería Joker a recoger un cómic que tenía reservado con vistas a una futura sesión de firmas. En el interior del comercio estaba este cómic firmado pero no me percaté de ello. Fui consciente cuando un compañero coleccionista de Bizkaia comentó en el grupo que se había encontrado el libro Aventura en el Museo firmado con un sketch por el autor en la sección donde colocan los cómics firmados. También dijo que quedaba otro. Claro, la noticia era toda una sorpresa dado que no se había celebrado ninguna sesión de firmas del autor en Joker. Por esa razón, ni me había asomado por la sección de cómics firmados. Al día siguiente, fui temprano al comercio para hacerme con el cómic lo que me obligó a pasar por la librería de nuevo. Si me hubiera fijado...Afortunadamente, allí seguía el cómic. En el interior vi que tenía este magnífico sketch de uno de los protagonistas de la historia dibujando a el Joker en la pared, en referencia al comercio, con un spray. El del colega era básicamente lo mismo pero con el dibujo hecho por el elefante con pintura y brocha. En el establecimiento me comentaron que Fernando Monllor, el autor, estaba de vacaciones por Bilbao y que se había pasado por la tienda, por sorpresa, para firmar alguno de sus cómics. Se agradece.
Hace ya unos cuantos Meses, Fran Carmona puso en marcha un crowdfunding para editar un libro de dibujos e ilustraciones. Entre las recompensas existía la posibilidad de conseguirlo firmado y dedicado con un sketch. Esa es la opción que yo escogí sin dudarlo. Tras una larga espera, la semana pasada llegó el trabajo a mi casa. En la primera página encontré un genial sketch de su personaje más conocido, la oveja samurai. Yo ya tenía otro sketch bastante parecido; pero no importa. Al final, todos tienen algo diferente. También cuento con una página original del primer volumen de la serie. Ahora a disfrutar de todos los dibujos que nos muestra Fran en el libro. Nos vemos. Por cierto, hoy comienzo las vacaciones. Bonito mes de Septiembre se acerca. Va a haber meneo. Qué ganas...Ah...Ahora que ando con los unboxing, incluido el de este libro, me he comprado un palo selfie para ganar altura. Andaba un poco justo. La mejora se notará en el próximo vídeo. Espero...Ah...y si sois asiduos al canal de YouTube, por favor, suscribiros. Me ayudaréis a crecer. Muchas gracias por anticipado.
Esta Aste Nagusia, en el reciento de txoznas, se ha celebrado un evento muy especial. La presentación de la segunda parte del cómic Morirse con Marijaia, con el Señor Verde y Kike Infame acompañados por Daniel Gojenola, encargado de la portada. La charla estuvo moderada por Jon Spinaro. Evidentemente, se trata de una obra ambientada en una Semana Grande de un Bilbao postapocalíptico así que el lugar del acto era perfecto. Tras la charla, el guionista y el dibujante firmaron algunos cómics. Yo les llevé la primera parte de este trabajo. La segunda la compraré en el Salón de Getxo. Kike me regaló este estupendo dibujo del Pequeño Zar. Está genial. En mi opinión, es el mejor sketch que me ha dibujado hasta ahora así que salí de la txozna de Zaratas muy contento.
Desde el primer momento, tuve claro que compraría una tercera carta de las puestas a la venta por The Green Room. El problema es que no son precisamente baratas y uno tiene que administrarse. En cuanto tuve el poder adquisitivo para ello, me lancé a por ella. Desde que compré el Batman de Aneke, y teniendo en cuenta las que quedaban a la venta, tuve claro que la siguiente que compraría era esta de Jubilee firmada por David López. Sin duda, una carta fantástica que, francamente, no entiendo que no se haya vendido antes. Buena noticia para mí. Y todavía tengo en mente una cuarta. Esperemos que aguante hasta que pueda dar el paso. En este caso, puede tardar más así que será complicado. Por dos razones, porque en ese tiempo alguien se me puede adelantar (se vienen meses de muchos gastos y eventos) y porque para entonces esta tienda virtual puede haber sacado un segundo lote de cartas y me decante por una nueva. Ya he visto en redes que Aneke está preparando nuevas cartas.Veremos.
En uno de los últimos art Drop de The Black Diamond sacaron a la venta un par de libros dedicados con un sketch por Jorge Fornés. Uno de un cómic de Batman, el otro de Daredevil. Según lo vi anunciado me propuse conseguir este dibujo del hombre murciélago. Tuve suerte y pude hacerme con él. El de Daredevil voló poco después, comprado por otro coleccionista. Así que estoy muy contento. Jorge Fornés es un gran autor y este Batman tiene un aire muy especial. Me gusta mucho. Se nota que ha puesto mucho cariño en este sketch. Gran compra.
Tal y como adelanté en el anterior post, como suele ser habitual, compré dos piezas en el mismo pedido de Andi Watson. Ya que llega del Reino Unido se aprovecha el viaje. La segunda ilustración original que adquirí es esta de Vampirella. Como se puede observar, el personaje se presenta en una de sus poses más clásicas. La dibujada en su día por el mítico Pepe González. Sé de un coleccionista vizcaíno que atesora unos cuantos originales imitando esta posición del personaje. Seguro que no le hubiera importado contar también con esta de Andi Watson en su colección. No pude evitar adelantarme.
Vaya colección de ilustraciones estoy consiguiendo de Andi Watson. El autor, puntualmente, está sacando a la venta algunos dibujos de personajes de todo tipo. Unos del mundo del cómic, otros del cine...lo que se le va ocurriendo. De la última hornada, dos llamaron poderosamente mi atención. Uno de ellos, este de Bizarro. Es un dibujo magnífico. Me encanta. El paquete además incluía una carta de agradecimiento que incluía un sketch sencillo del mismo. En esta, el autor me explicaba que había participado en una antología DC del personaje pero que no llegó a dibujarlo. Me gustaría leer la historia. Con este dibujo se ha quitado un poco la espinita. La otra ilustración que he comprado es de Vampirella; pero de esa hablaré mañana en profundidad. Tenéis un adelanto en el vídeo del unboxing.
Hace un tiempo, se inicio una campaña de crowdfunding de un libro que incluiría cerca de cien historias con ilustraciones de autores muy destacados. El mismo llevaba por título Inventario de Historias no Inventadas. Entre los artistas que podríamos encontrar en su interior estaban autores como Rubén Pellejero, Alex Orbe, Iñaki Holgado, Juan Berrio, Fernando Dagnino, David Morancho, Miki Montlló o Jesús Alonso Iglesias. Solo por citar algunos. Entre ellos también participaba Jandro González, un autor al que llevo siguiendo desde hace un tiempo. Resulta que esta campaña incluía la opción de adquirir junto al libro alguna de las ilustraciones que en el mismo aparecían. Yo me lancé a por esta de Jandro González. La misma llamó poderosamente mi atención. Su estilo muy a lo BD clásico me gustó mucho. Me hace gracia porque me retrotrae a mi infancia. Cuando compraba los cómics de Novelas Ilustradas. Es especial. Verlo en mis manos es una auténtica pasada. Lástima que no he podido colgar el vídeo del unboxing dado que en la ilustración se ve un pezón y esas cosas YouTube no las pasa. Ya he tenido un problemilla con mi segundo canal, El Caminante Bilbaíno, y no quiero buscarme más.
Uno de los últimos trabajo de Alex Orbe, os recuerdo, tiene que ver con la música. Hace un repaso por los conciertos que ha vivido a lo largo de su vida. En esa ocasión, dio la posibilidad de hacerse con una ilustración original del cantante o banda de música que uno quisiera. Yo le pedí a Florence + The Machine. Por supuesto, hizo un trabajo estupendo. Podéis buscarlo en este mismo blog. De un tiempo a esta parte, hay otra cantante que ha conseguido desplazar a estos de la primera posición de mi podio particular. Se trata de la joven intérprete norteamericana Ethel Cain. Un día hablamos por privado Alex y yo, por alguna razón que no recuerdo, y aproveché aquella conversación para trasladarle una idea que lleva barruntando en mi cabeza desde hace tiempo. Encargarle otra ilustración. En este caso, de esta nueva artista. Alex me confesó que no la había escuchado, algo muy lógico al no formar parte del mainstream musical, y que se iba a poner las pilas al respecto. Tras un par de meses, Este lunes me comunicó que ya tenía listo el encargo. Quedamos en un bar de Bilbao y me lo pasó. Me lo dio en un sobre cerrado así que aproveché para llevármelo así a casa y, como dije, grabar un unboxing que os dejo abajo. Alex me comentó que había estado escuchando a Ethel mientras dibujaba, tal y como suele hacer en estos casos, para captar bien el espíritu de la artista. Sin duda, lo ha logrado. Además se ha arriesgado por primera vez a realizar un plano medio en este tipo de dibujos. Debo decir que ha sido todo un acierto para captar bien el tormentoso interior de la cantante. Además así ha podido detenerse en detalles como los tatuajes dibujados en su piel. Aunque en ese sentido, como es lógico, Ethel le lleva ventaja y ya tiene alguno nuevo. Sea como fuere, una ilustración maravillosa. Un diez para Alex Orbe que ha cumplido con creces mis expectativas.
Cuando le enseñé a mi mujer la sketch card que había comprado en The Green Room quiso ver las que estaban a la venta para comprobar que había comprado la más bonita. Y claro, como los gustos son muy particulares, en su opinión no lo había hecho. Su dibujo preferido fue este de Batman. Obra de Aneke. Días después, decidí comprarlo también para tener las dos mejores sketch cards puestas a la venta. Por supuesto, también he comprado su cápsula para guardarlo bien. Por cierto, que los shorts del unboxing han funcionado muy bien. Así que creo que voy a hacer de cada pedido que pueda. Así conseguiré más suscriptores a mi canal de YouTube. Si os gusta, apuntaros. Me hacéis un pequeño favor. Es gratis.
Hace un par de semanas, The Green Room sacó a la venta cincuenta sketch cards originales realizadas por sus autores. Pequeñas piezas de arte que, según se aclaraba, les había llevado realizarlas cerca de una hora. Una oportunidad para que quienes no cuentan con grandes sumas de dinero pudieran hacerse con alguna ilustración de su autor preferido. Lo cual no quiere decir que sean baratas. Los precios partían de los 75 euros, más gastos de envío. Sea como fuere, me pareció una iniciativa muy interesante. Además el formato trading card está muy en auge en estos momentos. Ya sabemos el altísimo valor que tienen en el mercado americano algunas cartas de jugadores de béisbol o de la NBA. Esto es algo diferente; pero tienen algunos puntos en común. Como la posibilidad de encapsular la carta. Lo cual me pareció muy interesante. Entre los dibujos que se sacaron a la venta había varios que me gustaron mucho. Un Puck de Gabriel Hernández Wañta, una Bestia de Álvaro Martínez Bueno y este Coloso de la Era del Apocalipsis del mismo autor. Para conseguir cualquiera de los tres estaba claro que habría que ser muy rápido. Como la hora y el día en el que salían a la venta estaban anunciados, aguardé frente a mi ordenador actualizando constantemente hasta que aparecieron las sketch cards en la web. Tan pronto vi la primera de las tres que tenía pensadas, este Coloso, me lancé a por ella. Mientras completaba la compra tenía la sensación de que la perdería en el último segundo pero, afortunadamente, no fue así. Ya la tengo en mi poder y está genial. Y, como comenté antes, la he encapsulado. Por primera vez he grabado un short del unboxing y el encapsulado. Podéis verlo aquí debajo. Espero que os guste y os dé ideas.
Afortunadamente, pude acercarme a la parte final de la charla de Imbécil de Camille Vannier. Me sirvió para conocer algunos de los entresijos de este cómic que todavía no he leído. En su interior podemos leer muchas de las meteduras de pata de la autora. Aquellas que le han hecho sentir como una imbécil. Llegado el turno de firmas, me situé en la cola. La autora me dibujó este potente y característico sketch de un personaje, probablemente ella misma, sufriendo por alguna estupidez que acaba de cometer. Esa cara sonrojada lo dice todo. Me encantan la cantidad de dedos de las manos. Y sin IA. Ja, ja, ja. Muy grande.
El otro día, me apunté a la sesión de firmas de Omega Center del cómic Los Hijos de Jápeto. El estilo de dibujo de Álex C. Santana es muy agresivo recordando, en cierta manera, muy a lo Bill Sienkiewicz. La verdad es que el sketch tiene mucho de este autor dado que me recuerda más que nada a Warlock. Un Warlock aún más desestructurado que el de Sienki. No sé qué pasa últimamente pero me llega mucho sketch conceptual o abstracto. Veremos si consigo entenderlo leyendo el cómic. Ja, ja. Por lo que sé, la cosa tiene que ver con los viajes en el tiempo.
Hace unos Meses, se celebró el Salón del Cómic de Barcelona, disculpad que me pierdo con la nomenclatura actual. Se ha llamado de tantas formas que ahora mismo ya no recuerdo cual es el nombre oficial. Pero para entendernos recurrimos a los clásicos, Salón del Cómic de Barcelona. Yo no pude ir. Hubiera sido una novedad. Jamás he estado en este evento. Una pena. No he tenido la oportunidad. En cualquier caso, tuve la suerte de que un colega se pusiera en contacto conmigo y me comentase que tenía a alguien conocido que estaba trabajando en el stand de Pau. Le ofreció comprarle el cómic y que se lo dedicara el autor y me consultó si quería apuntarme. Por supuesto, mi respuesta fue afirmativa. Tras esperar un tiempo, el necesario para que llegara a Bilbao, me entregó recientemente el cómic con este sketch. Y yo la mar de contento. Fue como llevarme un trocito minúsculo del Salón.
En estos casos, cuando compró algo a Reino Unido suelo procurar que tengo un precio más alto para que me salgan rentables los gastos de envío. Es triste cuando uno ve que la mitad de lo que paga son los portes. De ahí que buscara un segundo original de Andi Watson para añadir al pedido de Death. Resulta que entre las ilustraciones que el artista había puesto en su página web había una que también me gustaba. La de Judge Death. Le comenté al autor si podía incluirla en el pedido, precisamente para aminorar el golpe de los gastos de envío. Además, estaba puesta a la venta de manera oficial en su tienda, no como la Death que había obtenido de una forma más privada. Andi me contestó que no había ningún problema. Y no solo eso. Me dijo que me regalaba esa ilustración. Yo me quedé de piedra. Pero así ha sido. Encima el propio artista me comenta que la nota de agradecimiento que es uno de sus dibujos preferidos del lote que puso a la venta. Cuanta generosidad por su parte. No puedo más que rendirme a sus pies y darle las gracias mil veces. Muy grande Andi. Seguiremos comprándole cosas. Seguro. Ah...para terminar comentaré una pequeña curiosidad. De las ilustraciones que le he comprado últimamente hay tres relacionadas con la muerte. Deadman, Death y Judge Death. Tranquilos. Os aseguro que es simple casualidad.
Hace unas semanas, Andi Watson volvió a sacar algunas ilustraciones a la venta en su tienda online. Resulta que me encantó una de ellas. Se trataba de un dibujo de Death sentada bajo una estatua de cementerio. Era realmente bonita. Tuve la buena ocurrencia de escribir un comentario en sus redes sociales bajo la imagen de la misma. Venía a decir que lamentablemente se ma había adelantado otro comprador y que era una ilustración magnífica. A los pocos minutos, tenía un mensaje privado en mi buzón de la red social. Cuando lo abrí descubrí que era del autor. Me comentaba que tenía otros dos dibujos de Death que todavía no había mostrado y que si quería podía comprarlos. Entre los dos, llamó poderosamente mi atención este. Me pareció sublime. Y se acerca al nivel del primero. Le dije que lo compraba y, como podéis comprobar, ya lo tengo en casa. Ha llegado, como es habitual, con una nota de agradecimiento que incluye un pequeño sketch del personaje. En sus líneas, Andi me explica que el dibujo está basada en el cementerio francés de Menton donde pasó recientemente unas vacaciones con su familia. Un lugar perfecto para que se pasee Death, sin duda. No fue lo único que llegó en el sobre. Mañana más. Si leéis la nota sabréis de qué va.
Lo de los sketches relacionados con crowdfundings de Jordi Bayarri es ya todo un clásico. Bueno...aquí no hay gran misterio. Uno sabe perfectamente lo que va a recibir. En esta ocasión, invertí dinero para la segunda parte del cómic Crónicas de un Calzador de Mesas. Por tanto, era evidente que me llegaría un sketch del propio Jordi con alguna ocurrente sentencia. Y así ha sido.
Hace algo más de una Semana, se celebró en la librería Joker de Bilbao la presentación de El Invasor, el último trabajo de José Antonio Pérez Ledo y Alex Orbe. Ambos autores acudieron a la cita. Yo, lamentablemente, no pude estar en la charla; pero sí pude acercarme, tras el trabajo, a la sesión de firmas. La verdad es que tuve bastante suerte. La cosa fue bastante rápida a pesar de ser el número veinte. Y eso gracias a que hubo unos cuantos aficionados que se despistaron y no estuvieron en el momento que les tocaba con lo que me adelanté como seis puestos. Alex me regaló este bonito sketch del protagonista. El libro tiene muy buena pinta.
Aprovechando que teníamos un pedido pendiente y que los gastos de envío ya estaban pagados, incluí en el mismo un libro dedicado por Fritz. El autor se pasó por Subterránea Cómics unos días antes y yo encargué su último trabajo firmado, Espejismos de Andar por Casa. El libro ha llegado con este bonito sketch de un insecto tocando el saxofón.
