Una vez conseguida mi dedicatoria de Nacho Fernández seguí perdiéndome por los pasillos del Salón del Manga de Bilbao. Allí continué sacando fotos a los cosplayers y contemplé como la gente jugaba a juegos de mesa rarísimos. Por supuesto tampoco faltaban las videoconsolas. Por cierto, que en ese instante se estaba celebrando una charla con varios cosplayers nacionales e internacionales. De pronto me encontré de frente con el stand de Ediciones Babylon. En la pared tenían un cartel en el que se podía leer que vendían originales. Rápidamente me acerqué hacia allí y comprobé que tenían en el mostrador los artbooks de Marta Nael o Jorge Monreal. Les pregunté si los originales a la venta eran de Marta. La respuesta fue negativa, eran del colectivo Xian Nu Studio. Otro de los invitados del certamen. Un tándem formado por la dibujante Irene Díaz y la guionista Laura Montero. Todos pertenecían a su cómic Eres Mi #OtakuFreak Love y se trataban de dobles páginas. Cuando vi su precio era bastante elevado y no iba yo con idea de gastar tanto pero inmediatamente me dijeron que estaban de oferta y costaban la mitad de lo marcado. Incluso se podía negociar. Cosa que no hice. Tras echar un vistazo al amplio taco, entre las varias interesantes, me decidí por esta doble página. En este post solo cuelgo una parte. En el próximo post veréis el otro lado.
El pasado fin de semana se celebró el Salón del Manga de Bilbao. Un certamen en claro crecimiento. De hecho, el número de visitantes con respecto al año pasado ha crecido un 80 por ciento. Afortunadamente pude acercarme por allí un par de horas. Mi principal objetivo era el autor bilbaíno Nacho Fernández. A partir de ahí lo que surgiera. Lo cierto es que nada más llegar al Palacio Euskalduna lo primero que me encontré fue a este artista. Ya se encontraba dedicando a un aficionado alguno de sus ejemplares. Decidí hacer algo de tiempo paseándome entre los stands para sacar alguna foto a los numerosos cosplayers. Tras unos minutos regresé al stand de la Librería Joker donde se encontraba Nacho. En ese momento estaba terminando de dibujar un sketch de un Paladín del Zodiaco, una de sus obras en las que parodia algunos clásicos del manga. En este caso los Caballeros del Zodiaco. Una vez finalizado llegó mi turno. Pregunté precisamente por si tenían algún tebeo de esa colección y la respuesta fue negativa así que me lancé a por un Dragón Fall, la parodia de Dragon Ball. Un trabajo con el que ganó el año pasado un premio al mejor manga español en Ficomic. Dado que faltaba el primer número, cogí el número dos. El artista me preguntó qué quería que le dibujara y le dejé total libertad. Le vi cara de satisfacción. Eso significaba que no iba a caer un Son Goku. Acerté. Me dibujó a Vegetal, el villano que parodia a Vegeta. Si cometo algún error, disculpas. Nunca he leído ni seguido en la tele Dragon Ball. El resultado es fantástico. Tras mi dedicatoria, Nacho se levantó de la silla y se marchó. Se ve que llegué por los pelos.
Como ya sabréis del post anterior, en la charla que disfruté el pasado Miércoles en el Azkuna Zentroa de Bilbao además de Paco Roca también estaba Miguel Ángel Martín. En la sesión de firmas posterior a la misma me coloqué primero en la cola de Paco Roca que parecía tener un mayor número de gente. Tampoco muchos más. Tras conseguir la dedicatoria en mi ejemplar de Arrugas me dirigí a la fila de Miguel Ángel Martín. Algo calculé mal dado que terminé siendo el penúltimo de toda la sesión. Paco Roca ya había terminado de dedicar sus cómics y Miguel Ángel todavía seguía allí. Por lo visto le dieron más palique porque el tiempo que dedicaban ambos al sketch era bastante parecido. Yo le llevaba un cómic de Brian The Brain. El titulado Out of my Brain. Miguel Ángel me lo dedicó muy amablemente con este fantástico dibujo del personaje principal.
La última edición del Aurrez Aurra del Azkuna Zentroa de Bilbao prometía ser fabulosa con la presencia de Paco Roca y Miguel Ángel Martín y realmente lo fue. Ambos habían sido invitados por ser galardonados con un premio del cómic en Roma, en el caso de Paco dos aunque se enterara del segundo ayer mismo. Allí hablaron sobre todo de sus últimos trabajos. La Casa y Total Overfuck respectivamente. Dado que La Casa ya lo tenía firmado por Paco compré su superventas por excelencia, Arrugas. Tras la charla hubo sesión de dedicatorias. Yo me coloqué en la cola de Paco y esperé pacientemente mi turno. Tras unos minutos le pasé mi ejemplar y me lo firmó. Una joyita. Lástima que cometí un error de principiante y cerré el cómic demasiado pronto. La tinta se pegó a la otra página y el sketch ha quedado ligeramente dañado. Una pena. Lo cierto es que estuve aguardando un rato, se ve que no el suficiente. Quizás sea culpa del tipo de papel. Qué le vamos a hacer...
El libro Arte Brutto Naturalis 3.0 incluye una dedicatoria de Rober Garay con sketch. Una construcción de piedras de esas que el autor realiza por las playas de Bizkaia. En esta ocasión tiene una ventaja. Seguro que no se caen y aguantan el equilibrio a la perfección.
Hace unos meses, el autor vasco Rober Garay inicio un crowdfunding para editar un libro titulado Arte Brutto Naturalis 3.0 en el que mostrar sus intervenciones artísticas sobre la naturaleza. La semana pasada llegó el resultado de mi aportación y he quedado muy satisfecho. El volumen tiene una pinta estupenda. Lo tengo a la espera para poder leerlo pero me apetece mucho ver las numerosas anécdotas con que se ha encontrado a lo largo de sus expediciones artísticas. Además, en mi caso, el libro incluye un boceto de una de sus intervenciones reales o irreales. Supongo que no todas pueden llevarse a la práctica y muchas quedarán en eso, en bocetos. Se trata como podéis observar de una construcción de piedras que yo he titulado Coloso de Piedras. Me gusta mucho.
Desde hace un tiempo voy visitando esporádicamente la tienda virtual de la Srta. M. En los últimos meses ha dibujado una serie de sirenas de gran factura. Mi intención era conseguir una de ellas. Sin embargo, la tarea ha resultado tremendamente ardua. Apenas duraban a la venta unos minutos. Para cuando te enterabas que había colgado una ya había volado. Las ilustraciones pertenecen a un reto que inició la artista hace cosa de un año y que, si no me equivoco, acaba de terminar con este lote. Tuve la suerte de entrar en internet justo en el momento en el que la autora anunció que las había puesto a la venta. En concreto, colgó unas seis sirenas a elegir. Me dio tiempo a mirarlas con detenimiento y elegir mi preferida. No os creáis, no fue sencillo. La verdad es que todas eran muy bonitas. Finalmente me decanté por esta. Ha llegado a casa en un paquetito lleno de confeti muy cuidado. Cuando la saqué una buena cantidad de papelitos de colores terminó decorando la mesa de la cocina. Ja, ja, ja.
Suelo visitar de vez en cuando la tienda virtual de Tom Hodges. Allí uno puedo encontrar una gran variedad de dibujos. Los hay de todo tipo. Confieso que no todos despiertan mi atención. Sin embargo, el otro día dándome una vuelta por allí me encontré con esta Blank Cover del primer número de Gwenpool. La ilustración me pareció magnífica y me lancé a por ella. Tras comprarla he tenido que ser bastante paciente dado que el autor ha tardado algo más un mes en enviármela sin dar ninguna explicación a priori. Tan solo te respondía cuando escribías para interesarte por lo que estaba ocurriendo. Creo que es un detalle importante que debería cuidar un poco más. Además visitando las reseñas de la página ya leí una que se quejaba de lo mismo. Por contra, en el paquete me he encontrado como obsequio una grapa del número uno de un cómic de superhéroes que Tom dibuja. En conclusión, satisfecho con la compra aunque haya cosas que mejorar en cuanto a la comunicación y la rapidez del servicio.
Cuando aporté dinero en el crowdfunding del número cuatro de Space Captain elegí la opción del retrato caracterizado como cadete espacial. Esa opción solo estaba disponible comprando los cuatro números de la colección. En realidad yo tenía ya los tres anteriores. Por esa razón, me puse en contacto con Chris Baldie para que me mandara alguna otra cosa diferente, por supuesto siempre que fuera posible. El autor me ofreció cambiarlo por su primer número del cómic Never Ever After. Yo accedí encantado y le pedí que si no le importaba me lo enviara con un sketch. Cuando llegó el paquete a casa lo abrí con los nervios de no saber si se habrían cumplido todos mis deseos. Afortunadamente, fue así. La grapa de Never Ever After tenía un pequeño dibujo del protagonista de la aventura. Además incluía varios pines y un parche con la imagen de Space Captain, el número cuatro y el primer número de la serie, que lo tengo repetido. En definitiva, todo genial.
Chris Baldie inició hace unos meses una nueva campaña de su serie Space Captain. Ya va por el número cuatro. Entre las recompensas había una que junto a toda la colección daba la posibilidad de conseguir un retrato digital vestido de cadete espacial. Yo me lancé a por esa. Me parecía muy divertido ver que versión mía salía de los lápices de este artista británico. Para ello envíe a Chris tres fotografías. Tanto de frente como de perfil para que el autor se hiciera una idea de mi cara. Tras varios meses lógicos de espera me llegó un correo del dibujante que incluía un archivo con esta imagen. Cual fue mi sorpresa cuando descubrí que me había retratado como un hombre de color. De aspecto diría yo que hispano. Me atrevería a decir cubano. En el mail, Chris me pedía consejo. A ver si lo veía correcto o tenía que cambiar algo. La verdad es que no supe muy bien qué decir. Sin duda, la tentación era aclararme un poco la piel. Lo hablé con mi mujer y decidimos dejarlo como está. Al fin y al cabo esa es la imagen de mi persona con la que se ha quedado Chris tras ver tres fotos mías. Además cuando uno empieza a cambiar las cosas termina empeorando el original. Mejor no tocar y verlo como una graciosa anécdota. En cualquier caso, estoy contento con el encargo.
Al final tuve un pequeño hueco la semana pasada para acercarme a la presentación en Bilbao del segundo tomo de La Balada del Norte. Realmente me perdí la charla; pero llegué a la Librería Joker justo a la sesión de firmas. Me sorprendió la larga cola que aguardaba para llevarse la novela gráfica de Alfonso Zapico dedicada. Teniendo en cuenta que es un ganador del Premio Nacional del Cómic tampoco era de extrañar. La espera iba a ser larga. Si a ello añadimos, una vez más, que había gente que entregaba al autor dos o hasta tres ejemplares para que se los firmara, la cosa se ponía aún peor. Francamente no puedo entender ese ansía. Soy de la opinión de que a este tipo de actos hay que llevar un solo tomo. Puede ser del cómic presentado u otro del artista; pero solo uno. Creo que lo contrario es aprovecharse en exceso del mismo. En cualquier caso, si Alfonso o el autor que sea está dispuesto a firmarlos, lo correcto es volver a ponerse a la cola por segunda o tercera vez en función del número de tomos que llevemos. Sea como fuere, repito que no me parece bien. Puedo entenderlo en una sesión de firmas floja. A la que solo acudan tres o cuatro personas. Pero en otra en la que la cola puede alargarse más allá de una hora no está bien. Creo que sería bueno colocar un cartel en estos eventos especificando una serie de normas para que nadie tenga que pasar por un momento incómodo. Sería ponerle las cosas más fáciles al autor. Expresada mi opinión al respecto, regreso con Alfonso. En esta ocasión había traído acuarelas para completar sus sketches. Es la primera vez que le veo utilizarlas. Sobre todo contemplé que dibujaba sketches de mineros. Dado que ya tenía uno en el primer tomo, cuando llegó mi turno, le pregunté si me podía dibujar a Isolina. Alfonso accedió. Ya le había visto dibujar un par de ellas. Como siempre un placer contemplar su estilo. Salí de la Librería Joker más contento que una perdiz. La espera, alargada por algunos, había valido la pena.
Víctor Santos es, sin duda alguna, un autor tremendamente prolífico. No solo acaba de publicar el tercer tomo de Polar. También ha sacado un cómic de Infinity, el universo del juego de miniaturas. Su título es Outrage y en este caso lo firma como guionista. El dibujante es Kenny Ruiz. Aprovechando la ocasión volví a acercarme a la Librería Zinco de Bilbao. Allí compré el cómic y lo dejé para que me lo pudiera dedicar el autor. Le indiqué al dependiente que le comentara a Víctor que no se preocupase en dejar un hueco a Kenny por si tenía la oportunidad de que me lo dedicara algún día. En los años que llevo como coleccionista, por la razón que sea, jamás me he encontrado frente a frente con ese autor. Desconozco si el mensaje llegó al artista. Lo cierto es que, tal y como quería, me ha realizado un fantástico sketch a toda página. Una vez más, muchas gracias Víctor.
Justo antes de Semana Santa pasé por la Librería Zinco de Bilbao. Es el establecimiento donde puedes dejar tu cómic para que te lo firme el gran Víctor Santos. En esta ocasión, tardó unos días más de lo normal, aunque yo no tenía prisa alguna y esperé pacientemente sin ningún tipo de inquietud. De hecho el artista estaba en plena promoción de uno de sus últimos trabajos, el tercer número de Polar el titulado, Sin Piedad para la Hermana María. Precisamente, esa fue mi compra. Esta semana se pusieron en contacto conmigo desde el comercio para que fuera a recoger mi cómic. Lo hice ayer mismo. En su interior encontré este fantástico sketch de Marcus, uno de los personajes del cómic. Perfecto. Muchas gracias, Víctor.
Conozco el trabajo de Laura Pérez desde que publicó su Náufragos. Su estilo de dibujo limpio y personal llamó mi atención desde un inicio. La semana pasada descubrí que la artista tenía una tienda en la web. La verdad es que me extrañé de no haberme percatado de ello antes. En ella vendía dos originales. Se trataban de dos pruebas de dibujo con tinta india realizadas por la autora sobre el mes de Enero. En poco tiempo me decidí a comprar una de ellas. Me costó bastante más elegir cual de las dos. Ambas me encantaban. Finalmente me decanté por esta, que tenía por titulo Waiting. El Sábado bajé a recogerla a mi oficina de Correos y debo decir que es magnífica. Una ilustración preciosa. Me encanta el trazo suave y certero de esta artista. Un fantástica compra. Estoy muy satisfecho.
El artbook de David Baldeón, sin duda alguna, ha sido uno de los que más ganas tenía de que llegara a mis manos. Como suele pasar en esos casos, también es de los que más se ha retrasado, aunque la espera ha valido la pena. La semana pasada llegó por fin a mi oficina de Correos. En su interior incluía este fabuloso original de Batman. Un personaje del que curiosamente prácticamente no tenía ningún dibujo. Ya era hora de que me hiciera con alguno. Solo tengo dos dibujados ambos por David Rubín. Ja, ja. Un clásico. Aunque yo veo a Baldeón dibujando series con mucha luz y color más que al Caballero Oscuro. En DC me pega mucho más en un Superman más que un Batman. Igual que en Marvel es ideal para Spider-man. Aunque, todo hay que decirlo, cualquier trabajo que sale de sus lápices tiene un sello de calidad incuestionable. Basta echar una ojeada a este artbook para comprobarlo. Uno alucina con las maravillas que es capaz de hacer este artista. Mira que me está apeteciendo mucho verle en Batman.
Hace ya un tiempo que tenía ganas de comprar un original de Triz, Beatriz Tormo. Asiduamente visitaba su tienda virtual en busca de una pieza interesante aunque las que aparecían por allí no acababan de levantar la pasión suficiente para lanzarme a por ellas. Esperaba mi momento e hice bien. Hace unos días, la artista colgó una serie de ilustraciones dedicadas a Dwarf Girls, Mujeres Enanas y Barbudas. Tan pronto como las vi se me fue la vista a esta. La que llevaba por título Pregnant & Sword, Embarazada y Espada. De los cinco dibujos uno ya se había vendido así que me di toda la prisa del mundo para que no me arrebataran mi original. Hoy la tengo ya en mi poder y es una pequeña joya. Me encanta. Todos los detalles son fabulosos. Uno puede pasarse horas mirándolo y no se cansa. Un gran trabajo de Triz.
El autor Luis Bustos acaba de terminar su último trabajo, Puerta de Luz, que saldrá a la venta dentro de muy poco tiempo. Aprovechando que ahora mismo está algo más libre abrió hace cosa de un mes un periodo de commissions. Yo me animé y le encargué un Bloodshot, el personaje de Valiant Comics. Debo decir que el resultado final es fantástico. Me ha gustado mucho. Estoy encantado con el encargo. Es la segunda vez que acudo a este artista y en ambas ocasiones he quedado muy contento con mi inversión. Curiosamente, en las dos le he pedido personajes con características que hacen referencia al Lejano Oriente. El primero fue Katana y El Segundo este Bloodshot. Ha sido por pura casualidad.
El artista David Benzal es ahora mismo uno de los mejores ilustradores de ciencia ficción del mundo. Podemos disfrutar de su obra a través del Concept Art que acaba de publicar la editorial Ominiky Ediciones. Un libro en tapa dura con muchos de sus espectaculares dibujos. Una delicia para la vista. Yo tuve la oportunidad de hacerme con su edición de lujo y no la desperdicié. El libro ha llegado acompañado de una bonita ilustración a color de un pez Koi chino. Una gran compra.
Hace ya algún año aporté dinero para que el ilustrador norteamericano Steven Russell Black publicará su primer artbook, titulado Black Devil. Poco después se lanzó con el segundo, este Red Devil, en el que no pude participar. Tras unos cuantos meses de espera, por fin me he lanzado a comprarlo. En su primera página tiene un sketch del autor muy de su estilo. El rostro de un primate partido en dos. Como siempre, inquietante. Además en el interior del libro me he llevado la sorpresa de que está publicada la ilustración que realizó para mí por la aportación realizada en el primer crowdfunding, Medievil Dusa. Esas cosas hacen ilusión. Por cierto, el autor está pensando en publicar su tercer artbook.
Ediciones Babylon acaba de sacar a la venta el segundo sketchbook de la ilustradora Marta Nael. Como oferta dio la oportunidad de obtenerlo firmado con un sketch a los primeros 50 compradores. En cuanto lo leí me lancé a toda velocidad para obtener mi copia firmada. Ayer llegó el pedido a casa y al abrir sus páginas me latía el corazón a toda velocidad. Vaya alegría me llegué al observar que sí que había sido lo suficientemente rápido. Mi álbum ha llegado firmado con un maravilloso sketch del perfil de una mujer a lápiz. No se puede estar más contento. Por cierto, el interior del libro es magnífico con unas ilustraciones preciosas de la artista. Muy recomendable.
El pasado Viernes se pasó David Rubín por Bilbao para presentar su nuevo trabajo para la industria norteamericana. Su título Ether. Francamente, dado el complicado fin de semana que se avecinaba en el País Vasco, informatívamente hablando, pensé que me iba a ser imposible acudir y dejé el cómic en la librería para que me lo firmara si tenía tiempo. La verdad es que dado el nivel de gente que atrae de David prácticamente lo daba por descartado. Sin embargo, el destino en esta ocasión estaba conmigo y resultó que sí tuve un hueco para acudir. Me perdí la charla; pero pude acercarme a la sesión de firmas. Por supuesto, para cuando llegué allí quedé el último de la cola aunque la espera, sin duda alguna, valía la pena. Lástima que pasó lo de siempre. Gente que trae más de un cómic para que se lo dediquen, en ocasión uno para él y el otro para un amigo, y que alargan en exceso la espera para quienes quedan por detrás. A mí no me parece mal que se traigan más de un cómic para estas ocasiones siempre que el autor esté dispuesto a firmarlos pero creo que debería hacerse de otra forma. Lo que me parece lógico es que se les firme el primero y para el segundo vuelvan a hacer cola. Así lo hice yo en su día con Álvaro Ortíz y repito creo que es como debería ser. De esa forma si tengo diez personas delante esperaré diez dedicatorias, no veinte. Espero que se me entienda. En cualquier caso, David, como siempre, estuvo fantástico. Contando un montón de anécdotas durante la sesión que la hicieron algo más amena. Muchas gracias por tener siempre presente a Bilbao. El vídeo me quedó un pelón desenfocado pero es que está grabado con el móvil del curro.
Una vez conseguida mi dedicatoria de Nacho Fernández seguí perdiéndome por los pasillos del Salón del Manga de Bilbao. Allí continué sacando fotos a los cosplayers y contemplé como la gente jugaba a juegos de mesa rarísimos. Por supuesto tampoco faltaban las videoconsolas. Por cierto, que en ese instante se estaba celebrando una charla con varios cosplayers nacionales e internacionales. De pronto me encontré de frente con el stand de Ediciones Babylon. En la pared tenían un cartel en el que se podía leer que vendían originales. Rápidamente me acerqué hacia allí y comprobé que tenían en el mostrador los artbooks de Marta Nael o Jorge Monreal. Les pregunté si los originales a la venta eran de Marta. La respuesta fue negativa, eran del colectivo Xian Nu Studio. Otro de los invitados del certamen. Un tándem formado por la dibujante Irene Díaz y la guionista Laura Montero. Todos pertenecían a su cómic Eres Mi #OtakuFreak Love y se trataban de dobles páginas. Cuando vi su precio era bastante elevado y no iba yo con idea de gastar tanto pero inmediatamente me dijeron que estaban de oferta y costaban la mitad de lo marcado. Incluso se podía negociar. Cosa que no hice. Tras echar un vistazo al amplio taco, entre las varias interesantes, me decidí por esta doble página. En este post solo cuelgo una parte. En el próximo post veréis el otro lado.
